La dramaturgia de Albert Ostermaier para el monologar del actor/personaje

• Autores: Musitano, Adriana; Van Muylem, Micaela
• Año de publicación: 2019
• Idioma: español castellano
• Tipo de recurso: documento de conferencia
• Materia: Teatro alemán; Traducción de teatro; Dramaturgias contemporáneas
• Institución: Universidad Nacional de Córdoba

Fil: Musitano, Adriana. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Filosofía y Humanidades. Área de Publicaciones; Argentina.
Fil: Musitano, Adriana. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Filosofía y Humanidades. Centro de Investigaciones Facultad de Filosofía y Humanidades; Argentina.
Fil: Musitano, Adriana. Universidad de Buenos Aires. Instituto de Artes del Espectáculo; Argentina.
Fil: Van Muylem, Micaela. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Filosofía y Humanidades. Secretaría de Posgrado; Argentina.
Fil: Van Muylem, Micaela. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Filosofía y Humanidades. Centro de Investigaciones Facultad de Filosofía y Humanidades; Argentina.
Fil: Van Muylem, Micaela. Universidad de Buenos Aires. Instituto de Artes del Espectáculo; Argentina.
En este trabajo respondemos a la convivencia tensional entre la representación, experimentación y figurabilidad, como procedimiento dramatúrgico que a través de la escritura experimental acerca el teatro a la poesía, ejerce el gozo del decir, se muestra como dibujo gráfico y constelación sonora, y es más que un artificio concreto previo al juego escénico. Esta dramaturgia va tras una especie de bio-catarsis, no meramente corporal –en tanto que produce una autorreflexividad pensante– y que al entrar en lo poético/comunitario deviene en “experiencia epistemológica”. Desde la physis la corporalidad se compromete con los juegos de lenguaje y con la particular espacialidad, la página marca la propuesta del decir y orienta al personaje/actor; el texto envuelve al que lee, al que escucha, y lo transforma mediante ese “diciendo/haciendo”, especialmente cuando el personaje/actor monologa, tal el caso de la obra Erreger/Agente (Ostermaier, 2017). Para conocer cómo opera la escritura dramatúrgica nos detendremos en la superficie, en los detalles, fragmentos, ritmos, derribos (Musitano, 2018) –en lo que los significantes producen: significaciones y acercamientos paradojales– sumando lo que en anteriores investigaciones describimos como poeticidad reiterativa, de carácter recursivo, propia del devenir oral, con derribo de las significaciones y de la linealidad que todo lenguaje verbal propicia, con caída de lo teatral en tanto parloteo, farfulleo, oralidad significante en murmullos, aullidos, gemidos. En este eje recuperaremos conceptos relevantes para validar aquella hipótesis que remite el paso del relato al retrato monologal, de lo autoficcional a la inminencia comunicativa, tratando de mostrar cómo se propician modos de organización de lo sensible que ponen en crisis ideas de pertenencia, especificidad y autonomía del arte. El hacer del artista del siglo XXI, con experimentaciones y traducciones entre campos (no) estéticos, acerca respuestas a lo incierto y propone formas no habituales de relacionarse.
https://aincrit.org/programa-xi-jornadas-nacionales-y-vi-jornadas-latinoamericanas-de-investigacion-y-critica-teatral/
Fil: Musitano, Adriana. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Filosofía y Humanidades. Área de Publicaciones; Argentina.
Fil: Musitano, Adriana. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Filosofía y Humanidades. Centro de Investigaciones Facultad de Filosofía y Humanidades; Argentina.
Fil: Musitano, Adriana. Universidad de Buenos Aires. Instituto de Artes del Espectáculo; Argentina.
Fil: Van Muylem, Micaela. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Filosofía y Humanidades. Secretaría de Posgrado; Argentina.
Fil: Van Muylem, Micaela. Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Filosofía y Humanidades. Centro de Investigaciones Facultad de Filosofía y Humanidades; Argentina.
Fil: Van Muylem, Micaela. Universidad de Buenos Aires. Instituto de Artes del Espectáculo; Argentina.
Artes escénicas (Musicología, Ciencia del Teatro, Dramaturgia)