Trama y urdimbre: texto y textil : Análisis crítico, descolonial y feminista de la producción artística colectiva "TextoAmérica". Reflexiones para una soberanía vestimentaria

• Autores: Arriagada, Rocío; Ferrari, Estefanía; Marturet, María Sofía; Alonso, Mariela
• Año de publicación: 2025
• Idioma: español castellano
• Tipo de recurso: documento de conferencia
• Materia: Artes; Descolonialidad; Ecosustentabilidad; Industria textil; Texto; Soberanía vestimentaria
• Institución: Universidad Nacional de La Plata

Esta investigación se circunscribe en la red interinstitucional América Herida, un espacio de investigación descolonial, capacitación docente y producción artística (FDA, UNLP) que propone revisar críticamente las persistencias coloniales vigentes en nuestra sociedad en busca de construir una historia que derive en memoria activa y recupere el valor de la diversidad (Rivera Cusicanqui, 2015). A su vez, se inscribe en el proyecto I+D EB004 Arte y descolonialidad, que propone una revisión situada de las nociones de modernidad artística en América Latina desde los estudios descoloniales, a través del análisis de casos, prácticas en territorio, experiencias de enseñanza y producción artística. Este trabajo propone reflexionar sobre la soberanía vestimentaria, a partir de los cruces entre arte, texto, textil y ecología. Para ello proponemos analizar críticamente Textoamérica energía ch’ixi, una producción artística colectiva realizada en el marco de la Bienal Universitaria de Arte y Cultura de la UNLP (2024) y que deriva de América Herida (FDA, UNLP), en relación a una serie de análisis literarios feministas de los cuentos “Las vestiduras peligrosas” (1970) de Silvina Ocampo y “Tela de araña” (2016) de Mariana Enríquez. De esta manera, resulta relevante considerar la sustentabilidad del proceso de producción, consumo y desecho de la industria textil, valorando especialmente la producción crítica, el consumo ético y la recirculación ecosustentable. Esto permite problematizar cómo algunos discursos promueven una violencia simbólica que impone modelos de belleza, consumo e identidad anclados en matrices coloniales, eurocentradas y patriarcales que naturalizan lógicas y prejuicios que refuerzan la explotación y la desigualdad asociadas a esta industria. Finalmente, esta propuesta procura reflexionar acerca de la soberanía vestimentaria como el derecho de los pueblos a definir sus propias políticas y estrategias de producción, distribución y consumo de vestimentas, priorizando la producción local y sostenible, y respetando la cultura y la diversidad identitaria.
Mesa 9: Producciones artísticas en torno a la crítica a la colonialidad en y desde Améfrica Ladina
Facultad de Artes