“El protagonista de una fábula única”: análisis de “El narrador”, de Olga Orozco

• Autores: Ambrosoni, Paola
• Año de publicación: 2024
• Idioma: español castellano
• Tipo de recurso: artículo
• Fuente: Escritos. 2024, 32 (69)
• Materia: Orozco, Olga, 1920-1999; LITERATURA ARGENTINA; POESIA ARGENTINA; FILOSOFIA; NARRACION; IDENTIDAD; CUERPO; HERMENEUTICA; GNOSTICISMO
• Institución: Pontificia Universidad Católica Argentina

Fil: Ambrosoni, Paola. Pontificia Universidad Católica Argentina; Argentina
La obra poética de Olga Orozco (1920-1999) es profundamente religiosa. El cuerpo es uno de los temas centrales en su preocupación por alcanzar lo divino. En este sentido, el cuerpo tiene doble valencia: opera como impedimento y también como condición de posibilidad. El abordaje interdisciplinario entre literatura y filosofía que asume este trabajo permite una relectura original del cuerpo en Orozco, que revela las implicancias filosóficas de su intuición poética. La primera parte recorre pasajes en los que el cuerpo es considerado un obstáculo que aísla a los seres y dificulta el retorno a la divinidad. Se analizan sus figuras oscuras y despectivas, como “muro”, “lastre”, “sombra”. La segunda parte examina el poema titulado “El narrador”, del libro En el revés del cielo (1987), como punto de inflexión. El cuerpo reviste allí una significación nueva. La poeta le atribuye el poder de narrar su propia historia. Se puede vislumbrar la profunda analogía entre cuerpo y lenguaje: su función mediadora. El recurso a herramientas conceptuales de la fenomenología hermenéutica ayuda a pensar, desde el poema, la experiencia ambivalente del cuerpo. La noción de carne como alteridad primera explica el extrañamiento que describe la poeta y es condición indispensable para la mediación del sí mismo con el mundo, con los otros y con la ipseidad. La hermenéutica de “El narrador” arroja la luz del registro poético a la interpretación del cuerpo como signo y como condición de posibilidad del encuentro con la alteridad. Seguramente, otras lecturas de Orozco iluminen diversos temas antropológicos y metafísicos, ya que poesía y pensamiento se orientan hacia el mismo misterio.
The poetic work of Olga Orozco (1920-1999) is deeply religious, with the body serving as a central theme in her quest for the divine. In this sense, the body holds a dual significance: it acts as an impediment and as a condition of possibility. The interdisciplinary approach between literature and philosophy allows for an original reinterpretation of the body in Orozco’s work, revealing the philosophical implications of her poetic intuition. The first part explores passages where the body is viewed as an obstacle that isolates individuals and hinders their return to the divine. Her dark and disparaging imagery, such as “wall,” “burden,” and “shadow,” are analyzed. The second part examines the poem titled “El Narrador” from the book En el revés del cielo (1987) as a turning point. The body takes on a new meaning there, and the poet attributes to it the power to narrate her own story. A profound analogy between body and language emerges: their mediating function. The use of conceptual tools from hermeneutic phenomenology helps delve into the ambivalent experience of the body as portrayed in the poem. The notion of “flesh,” as the first otherness, explains the estrangement described by the poet and is an essential condition for the mediation between the self and the world, others and one's own ipseity. The hermeneutic of “El Narrador” sheds poetic light on the interpretation of the body as a sign and a condition of possibility for encountering otherness. Other readings of Orozco will likely illuminate various anthropological and metaphysical themes, as poetry and thought converge toward the same mystery.